Quais são os três tipos de batidas?

Quais são os três tipos de escutas?

Tapping é uma técnica musical que envolve movimentos rápidos dos dedos em um instrumento de cordas para produzir sons distintos e percussivos. Essa técnica é comumente usada em instrumentos como guitarras, baixos e até piano. Tapping adiciona uma dinâmica única ao repertório de um músico e pode criar melodias e ritmos cativantes. Existem três tipos principais de técnicas de toque: toque básico, toque com as duas mãos e toque com a mão aberta. Cada técnica possui características próprias e distintas e é utilizada em diversos gêneros musicais. Vamos nos aprofundar nesses três tipos de escutas.

Toque básico:

O toque básico, também conhecido como toque com uma mão, é a técnica mais fundamental entre os três tipos. Envolve usar uma mão para tocar o braço da guitarra enquanto a outra toca as notas. No toque básico, a mão que bate produz o som pressionando a corda contra o braço da guitarra ou um traste específico, criando um som semelhante ao de martelar ou puxar.

Uma das principais características do toque básico é o uso do legato. Legato refere-se à produção de notas fluidas sem separação distinta entre elas. Ao bater com uma mão, os dedos da mão que bate podem produzir notas legato batendo levemente em vários trastes consecutivamente, criando um som suave e contínuo. Essa técnica pode ser aprimorada incorporando slides, bends e vibratos entre as notas tocadas, adicionando expressividade à frase musical.

A batida básica é comumente usada em vários gêneros musicais, como rock, metal e jazz. Guitarristas como Eddie Van Halen e Steve Vai são conhecidos por suas habilidades excepcionais em batidas básicas, mostrando sua versatilidade e complexidade.

Toque com as duas mãos:

O toque com as duas mãos, também conhecido como toque com as duas mãos, revolucionou a técnica do toque ao introduzir o conceito de usar as duas mãos simultaneamente. Esta técnica foi popularizada pelo virtuoso guitarrista Eddie Van Halen no final dos anos 1970 e início dos anos 1980. O toque com as duas mãos envolve o uso de uma mão para tocar no braço da guitarra, semelhante ao toque básico, e a outra mão para tocar ou traste notas em uma corda ou seção diferente do braço da guitarra.

A mão que bate com as duas mãos costuma ser a mão dominante, normalmente a mão direita para jogadores destros. Ele produz melodias e acordes complexos tocando de forma independente em diferentes trastes, enquanto a outra mão pode segurar ou silenciar as cordas, contribuindo para o ritmo e as harmonias gerais.

Uma das características mais notáveis ​​do toque com as duas mãos é a capacidade de criar sequências de notas rápidas e complexas. A mão que bate pode bater ou martelar rapidamente e extrair várias notas em um curto período, resultando em uma onda de som. Esta técnica mostra a habilidade técnica e a criatividade do intérprete, permitindo solos e passagens instrumentais impressionantes.

A batida com as duas mãos é predominante em vários gêneros, especialmente no rock, metal e música progressiva. Guitarristas como Steve Vai, Joe Satriani e Stanley Jordan popularizaram e expandiram os limites do toque com as duas mãos, inspirando inúmeros músicos a explorar esta técnica.

Toque com a mão aberta:

O toque com a mão aberta, também conhecido como toque de volta ou toque de mesa, é um tipo distinto de toque que se desvia das posições tradicionais das mãos usadas no toque básico e com as duas mãos. Em vez de usar a mão para tocar as notas no braço da guitarra, o toque com a mão aberta envolve tocar as cordas diretamente acima dos trastes, sem usar os dedos para tocar notas individuais.

Na batida com a mão aberta, o violão é colocado sobre uma superfície, como uma mesa ou o colo do músico, com as cordas voltadas para cima. A mão que bate, geralmente a mão dominante, bate nas cordas perto do traste apropriado, produzindo sons claros e percussivos. A outra mão pode ser usada para silenciar ou amortecer as cordas não utilizadas para evitar ruídos indesejados.

Esta técnica permite possibilidades únicas em termos de seleção de notas e dinâmica. O toque com a mão aberta permite ao artista criar gestos e agrupamentos harmônicos tocando em várias cordas simultaneamente. Oferece maior liberdade para improvisação e abordagens experimentais de composição.

A batida aberta ganhou popularidade entre músicos experimentais e de vanguarda que buscavam métodos não convencionais para expressar sua criatividade. Músicos como Fred Frith e David Torn incorporaram o open-handed taping em seu repertório, contribuindo para a evolução desta técnica.

Conclusão:

O Tapping é uma técnica notável que evoluiu ao longo dos anos, produzindo três tipos distintos: Tapping básico, Tapping com as duas mãos e Tapping com as mãos abertas. Cada tipo oferece suas próprias características e possibilidades únicas para os músicos explorarem. Desde as notas legato fluidas do toque básico até as sequências intrincadas e rápidas do toque com as duas mãos, e a abordagem não convencional do toque com a mão aberta, esta técnica continua sendo a pedra angular de vários gêneros musicais.

Os aspirantes a músicos podem estudar e praticar esses diferentes tipos de escutas para expandir sua proficiência técnica e expressão artística. Ao combinar o Tapping com outras técnicas de execução e conceitos musicais, os músicos podem criar melodias cativantes, harmonias complexas e solos inspiradores. O mundo do sapateado é vasto e sua exploração pode levar a novos horizontes musicais. Então, pegue seu instrumento, mergulhe no mundo do toque e desbloqueie as possibilidades ilimitadas que existem nesta técnica fascinante.